|
|
 |
Katso kuvaa klikkaamalla koko Jyväskylän alueen elokuvakerhotarjonta! Tarjolla myös keskustelua elokuvasta näytännön jälkeen! Kerho kokoontui joka viikko samaan aikaan klo 18.00
Liittymällä Elokuvakeskuksen jäseneksi vuodeksi 2012-13 saa katsoa kaikki elokuvat vieläkin edullisemmin jäsenkorttia ( kortin hinta 4/leffat kortilla 3/ muuten 5) näyttämällä!
http://www.ksek.fi/www/index.php?option=com_content&task=view&id=16&Itemid=13
KAMPUS-KINOSSA on tiistaisin ylioppilaskunnan elokuvakerho, tähänkin linkkiin pääset kuvaa klikkaamalla!
|
|
|
|
Mukana tv-sarjoja ja elokuvia ympäri maailman, myös Ylen tuotantoja. Tosin jotkut Usa-sarjojen tuotantokaudet ovat myöhässä, Dexter esim pyörii jo 7. kautta, mutta tarjonnassa on vasta 4 ensimmäistä. Silti katsottavaa kyllä riittää... lastenohjelmissa on äänidubbaus, muuten valittavana tarvittaessa suomenkielinen tekstitys..
Spotify premium-uutiskirjeen kautta kokeiluaikaa 4.1 saakka, yleinen kokeiluaika on kuukauden.
|
Ensimmäinen jakso tästä laatusarjasta on katsottavissa syyskuun loppuun, jaksoilla on teemalla kuukauden katseluaika. Kannattaa tutustua!
|
|
|
|
|
Nämä kaikkien hyvien elokuvien ystävien olisi syytä nähdä, sanoo elokuvatutkija.
Tässä uusi suosituslista eli kuuden kärki elokuvista joilla rakennat itsellesi mediasivistyksen peruspilarit:
http://www.studio55.fi/lahipiirivoimavarana/artikkeli.shtml/1646089/mediatutkija-listasi---nama-kuusi-elokuvaa-pitaa-nahda-yleissivistyksen-takia
|
Elokuva kertoo todellisuudesta elokuvan kerronnan keinoin. Voit asettaa havannointisi avuksi itselleesi tutkimuskysymyksiä: Elokuvista voi etsiä vaikkapa erilaisia teemoja tyyliin "millaisen kuvan koulumaailmasta tämä elokuva välittää"
|
Elokuvan kerronta sisältää vihjeitä, joista katsoja aktiivisesti rakentaa tarinaa. Kertomukseen sisältyvät vihjeet ja merkit auttavat katsojaa ennakoimaan elokuvan tapahtumia. Tätä käytetäänkin usein lajityypin tehokeinona. Olemme siis tietoisia elokuvien rakenteesta. Meillä on eräänlainen "kulttuurinen esitieto" tarinan kulusta. Tällainen kulttuurinen esititieto onkin uusien tarinoiden sekä ymmärtämisen että valinnan - ja näin ollen myös suosion - pakollinen edellytys.
|
Vuoden 1952 syksyllä, 1 päivänä lokakuuta ilmestyneessä Les Amis du Cinema lehdessä, Godard kirjoittaa 21-vuotiaana Elokuvasta ja pyrkii vastaamaan kysymykseen: mitä on elokuva? Pohtiessaan kysymystä Godard lähtee liikkeelle Kysymyksestä mitä on taide? Kirjallisuuden ystävä Godard pohtii käsitettä kuvataiteilijoiden ja kirjailijoiden maailmasta käsin. Godard tiivistää sen taiteilijoiden haluun muuttaa maailmaa. Taiteellinen luominen ei ole oman sielun maalaamista vaan Godaridin mukaan asioiden sielun maalaamista. Godard pohtii myös pinnallisesti katselijan taiteelle määrittelemää funktiota ja päätyy seuraavaan tulkintaan ”Taiteessa meitä kiehtoo vain se mikä paljastaa kaikkein salaisimman omassa itsessämme” Lopuksi Godard vastaa lyhyesti kysymykseen: mitä elokuva on? Godardin mukaan elokuva on, ”ylevien tunteiden ilmaisua”.
|
Ylen Elävän Arkiston teemavuoden -09
materiaalia
|
|
|
590.5 kt 07.11.
|
|
55.5 kt 25.10.
|
|
esten_vuoro_on_upea_dokumentti_suomalaisen_miehen_tunteista.docx 0.2 kt 11.10.
|
|
354 kt 07.10.
Anna Lappalaisen tarina on Arto Halosen esikoisohjaus vuodelta 2010
|
|
154 kt 04.10.
Voi olla, että maailmassa on pari hauskempaakin komediaa kuin Billy Wilderin klassikko Piukat paikat (Some Like It Hot, 1959). Tosin itse en juuri nyt saa yhtään mieleeni. Mutta maailmassa ei ole yhtään Piukkoja paikkoja täydellisempää komediaa, siksi se on nähtävä. Tämä on myös niitä elokuvia joista kaikki puhuvat,
mutta itse asiassa aika harva on tämän kuitenkaan nähnyt.
|
|
423.5 kt 04.10.
Panssarilaiva Potemkin
|
|
77 kt 27.09.
Alustukseksi elokuvalle ja sen katsomiselle
http://www.youtube.com/movie?feature=mv_e_rel_b&v=vdOmrcM8jJM
|
|
202.2 kt 29.09.
Andalusialainen koira (ransk. Un chien andalou) on Luis Buñuelin (käsikirjoittaja/ohjaaja) ja Salvador Dalín surrealistinen 16 minuuttia kestävä mykkäelokuva.
Elokuva tuotettiin Ranskassa 1929 ja sekä sai alkunsa aikansa avantgardistisesta elokuvaliikkeestä että arvosteli sitä.
|
|
image.jpg 72.4 kt 07.10.
Alfred Hitchcockin Linnut valmistui vuonna 1963.
Tutkijat väittävät selvittäneensä oudon mysteerin, jonka inspiroi Alfred Hitchcockia tekemään elokuvan Linnut.
Kyse on vuonna 1961 tapahtuneista lokkien itsemurhista. Tuolloin tuhannet lokit syöksyivät kuolemaan Kalifornian rannikolla San Franciscon eteläpuolella. Linnut lensivät päin rannikolla sijaitsevia taloja.
Nyt brittiläinen The Independent -lehti kertoo, että Louisianan osavaltion yliopiston meribiologit ovat selvittäneet mysteerin. Tutkijoiden mukaan syynä oli myrkky, joka oli kulkeutunut lintuihin ravintoketjun myötä.
Meribiologit tutkivat aikoinaan talteen kerättyjen lokkien ja kilpikonnien jäänteitä ja huomasivat epätavallisen suuria määriä hermostoa tuhoavaa myrkkyä. He kertovat Nature Geoscience -tiedelehdessä, että myrkky on peräisin lintujen syömistä kaloista, jotka puolestaan ovat saaneet myrkkyä meriplanktonista.
Sitä ei vielä tiedetä, mistä myrkky on alun perin lähtöisin. Tutkijat arvelevat, että alueella tuolloin valinneella rakentamisbuumilla saattaa olla osuutta asiaan.
Hitchcock todisti omin silmin lintujen syöksykuolemia. Vuonna 1963 valmistuneessa Linnut-elokuvassa linnut hyökkäilevät ihmisten kimppuun. Varsinainen juoni perustuu Daphne du Maurierin novelliin Linnut.
|
|
Potemkinissa Eisenstein loi ehkä koko elokuvahistorian kuuluisimman ja varioiduimman kohtauksen, Odessan portaat. Potemkinin uusimmassa maailmaa kiertävässä kopiossa taustalla soi Dimitri Shostakovitshin musiikki.
|
Tässä kavalkadi joistakin tunnetuimmista kohtaus-pastisseista.
|
|
|
Erinomainen kerronnallinen traileri on koottu elokuvan kohtausten parhaimmistosta, kuitenkaan siinä ei paljasteta loppuratkaisua! ;)
|
On täynnä toinen toistaan vaikuttavampia kohtauksia, tässä niistä yksi!
|
|
|
Elokuvasta Kultakuume (1932) on yksi elokuvahistorian kuuluisimmista kohtauksista Eisensteinin Odessan Portaiden ohella
|
|
Liikkuvaa kuvaa vuodelta1888
|
Elokuvahistorian varhaisia klassikoita, kohtauksia katujen vilinästä ja kulkuneuvojen saapumisesta ja lähtemisestä. Ihmiset pitivät näitä filmejä äärimmäisen kiehtovina ja saapuivat näytäntöihin massoittain 'eläviä kuvia' katsomaan...
|
|
|
Fantasiaelokuvan lyhytfilmiklassikko
|
Melies'n käsinväritetty fantasia vuodelta1904
|
Kokeilevaa dadaistista, surrealistista elokuvaa...
|
Le Prince kuvasi ja heijasti liikkuvaa kuvaa teatterin seinälle Leedsissa 1890- luvun alussa ennen toisia ranskalaisia, Lumier- veljeksiä ketkä tekivät saman Pariisissa.
|
|
The best moments of Charlie Chaplin
|
|
|
|
|
|
Ma |
Ti |
Ke |
To |
Pe |
La |
Su |
|
18 |
|
|
1
|
2
|
3
|
4
|
5
|
|
19 |
6
|
7
|
8
|
9
|
10
|
11
|
12
|
|
20 |
13
|
14
|
15
|
16
|
17
|
18
|
19
|
|
21 |
20
|
21
|
22
|
23
|
24
|
25
|
26
|
|
22 |
27
|
28
|
29
|
30
|
31
|
|
|
|
|
|
|
|
Le Havre on tarpeettoman synkän Laitakaupungin valojen (2006) jälkeen Aki Kaurismäeltä näyttävä paluu humoristisempaan kerrontaan. Le Havre palaa mestariteosten Kauas pilvet karkaavat (1996) ja Mies vailla menneisyyttä (2002) muotoon myös pitämällä sisällään selkeän yhteiskunnallisen aiheen, laittoman siirtolaisuuden.
|
Slummien miljonääri on tarinan pienistä hölmöyksistä huolimatta viihdyttävä elokuva. Musiikin ja kuvan vitaalisuus on rytmitetty erittäin onnistuneesti ja elokuvan eri aikatasot limittyvät toisiinsa sujuvasti. Kiitosta voi antaa myös lapsinäyttelijöiden roolisuorituksille. Slummien miljonääri tarjoaa intialaisesta miljööstä, sen hökkelikylistä, kahtia jakautuneesta vauraudesta ja kulttuurista sävyjä, jotka tuovat suurstudioiden melko yksitoikkoiseksi käyneeseen elokuvavalikoimaan ilahduttavaa monipuolisuutta.
|
400 kepposta on François Truffaut’n ensimmäinen pitkä elokuva ja myös vuoteen 1979 asti jatkuneen Doinel-saagan ensimmäinen elokuva. Elokuva sai epäilemättä ansaitun parhaan ohjaajan palkinnon Cannesin elokuvafestivaaleilla vuonna 1959 ja kohotti nuoren Truffaut’n välittömästi yhdeksi uuden aallon elokuvan keulahahmoiksi. Truffaut halusi kertoa osittain omaeläelämäkerrallisen tarinansa mahdollisimman suorasti ja vilpittömästi, tukeutuen loistaviin näyttelijöihinsä. Elokuvan loppukohtaus on kuuluisa esimerkki uudelle aallolle tyypillisestä kameran liikkeiden osallistumisesta tarinan kerrontaan. 400 kepposen omaelämäkerrallisuudesta on keskusteltu paljon. Yhtäällä Truffaut viittasi Antoine Doineliin alter egonaan, toisaalla hän kiisti suoran yhteyden. Merkittävämpää kuin tieto tapahtumien todenperäisyydestä ohjaajan omaan menneisyyteen nähden on hänen läheinen ja toimiva yhteistyönsä Jean-Pierre Léaud’n kanssa ja eri kohtauksien tunnelmien aitous.
|
Amelie on ranskalaisen elokuvan klassikkoja
Jeunetin elokuvan asetelma on täynnä riskejä. Mukana on useita elementtejä, joista saisi vaivatta aikaan vuoden kliseisimmän elokuvan. Esimerkkinä mainittakoon Pariisin "romanttisimmat" kuvauspaikat. Jeunet ja muut tekijät ovat kuitenkin olleet viisaampia. Tutut elementit on käännetty päälaelleen siten, että ne ovat edelleen tunnistettavissa, mutta pahimmatkaan stereotyypit eivät tunnu kliseiltä. Jeunetin elokuvaa voidaan pitää eräänlaisena vuosisadan alun elokuvien visuaalisena antiteesinä. Yksityiskohtien paljous ja liike ovat korvanneet realismiin pyrkivän ilmaisun. Uusi ilme on yliluonnollisia ulottuvuuksia hyödyntävä ja kirkas.
Jeunetn muita ohjauksia on mm. Alien ylösnousemus ja Kadonneiden lasten kaupunki, mitkä edustavat fiktion kahta ääripäätä. Amelién tyylilaji on jostain siltä väliltä...
|
Japanin kaikkien aikojen menestyselokuva Prinsessa Mononoke on rikas anime-taru menneisyyden jumalista, joista ihmiset ottavat mittaa, ja teollisuudesta, joka uhkaa luonnonvoimien tasapainoa. Vaikka taru sijoittuu 1300-luvulle, sen ekologisessa ja feministisessä painotuksessa on modernia resonanssia. Vuonna 1998 Mononoken ohjaajan Hayao Miyazakin (s. 1941 Tokiossa) tuotannon kansainväliset oikeudet hankki Walt Disney Company. Vastoin nykyään suositun länsimaisen animaation trendiä Mononoke ei ole musikaali, eikä sitä ole ensi sijassa tarkoitettu alle teini-ikäisille, vaikka se tuollekin ikäryhmälle sopii. Elokuva on rohkea kokeilu Miyazakilta, jonka varhaisemmissa teoksissa kuten Majo no takkyubin (Kiki's Delivery Service, 1989), Punainen sika (Kurenai no buta, 1992) ja Näkymätön ystävä (Tonari no Totoro, 1988) oli lempeämpiä ja nuorekkaampia teemoja. Uusi elokuva, jonka tuotto Japanissa ylitti 150 miljoonaa dollaria, ei ole vain terävämmin piirretty, vaan siinä on myös tavattoman kompleksinen ja aikuinen käsikirjoitus.
Lisää elokuvasta:
http://www.kava.fi/node/6117
|
Miehet istuvat saunassa ja puhuvat suoraan sydämestään. Ruosteisten kiukaiden lämmössä suomalaiset miehet puhdistautuvat sekä fyysisesti että henkisesti. Elokuva matkaa läpi Suomen ja pysähtyy useiden erilaisten saunojen lauteille kuuntelemaan koskettavia elämäntarinoita rakkaudesta, kuolemasta, syntymästä, ystävyydestä – elämästä. Tarinat paljastavat miehen sielun poikkeuksellisen läheltä kaikessa alastomuudessaan ja muodostavat väkevän muotokuvan suomalaisesta miehestä. Elokuva on palkittu Tampereen elokuvajuhlilla sekä Risto Jarva- että yleisöpalkinnolla ja elokuvafestivaaleilla mm. Sveitsissä, Israelissa, Puolassa, Virossa ja Yhdysvalloissa.
|
Pitkän, koskettava ja kaunis elokuva.
Elämä ja kuolema ovat paradoksi. Osaamme synnyttää, mutta emme tiedä mistä elämä tulee. Osaamme tappaa, lukemattomilla tavoilla, mutta ymmärryksemme kuolemasta on yhtä rajallinen. Noita mysteerejä ja niiden välissä kieppuvaa elämäksi sanottua välivaihetta Stephen Kingin sarjaromaani Kuoleman käytävä kuvaa ja Frank Darabont sovittaa sen loistavaksi elokuvaksi osoittaen että mestariteoksen jälkeen voi tulla uusi mestariteos.
|
Prinsessa on tositapahtumiin perustuva valovoimainen elokuva Anna Lappalaisesta. Prinsessaksi julistautunut Lappalainen vietti potilaana Kellokosken mielisairaalassa yli 50 vuotta parantaen ja ilostuttaen ympäristöään poikkeuksellisen persoonansa kautta. Elokuvan on ohjannut Arto Halonen ja se sai ensi-iltansa 10. 9. 2010.
|
Mitä tarkoittaa olla "normaali"?
|
Lokakuussa 1888 Le Prince kuvasi Ihmisiä puutarhassa tai vaihtoehtoisesti kuvattiin liikkuvaa katunäkymää; ensimmäiset elokuvat eivät kummoisempaa juonta kaivanneet.
|
Panssarilaiva Potemkin on tunnettu monista kohtauksistaan, jotka ovat syöpyneet ikiajoiksi katsojien mieliin: pilaantunut liha, kauhukuva hirtetyistä miehistön jäsenistä, Vakulintšukin kuolema sekä tietysti Odessan portaat, [[Chaplinin Kultakuumeen kengänsyönnin ohella|http://www.youtube.com/watch?v=mtZTIwSIuGw&feature=youtube_gdata_player]] yksi elokuvahistorian kuuluisimmista kohtauksista. Teknisesti se jalostaa saksalaisten kehittämän liikkuvan kameran käytön äärimmilleen: kameraa varten rakennettiin portaiden viereen rata, jonka avulla sitä voitiin liikuttaa helposti edestakaisin. Tämän lisäksi käytettiin käsikameraa, jonka käyttäjä kaatuili, hyppi sekä juoksenteli ympäri portaita. Pelkästään tekniseltä toteutukselta kohtaus ei olisi ylivertainen, mutta Eisenstein summaa kohtaukseen koko kansan kohtalon sekä vallanpitäjien tavan ratkaista kansan syvissä riveissä kytevän kapinamielialan.
Elokuvan sydän on sen salamannopea leikkaus, montaasi, jota Eisenstein oli käyttänyt menestyksekkäästi jo esikoiselokuvassaan Lakko. Potemkinissa hän meni kuitenkin vielä pidemmälle. Yksikään kohtaus ei kestä muutamaa sekuntia kauempaa ja elokuva liikkuukin seurattavuuden ja sekamelskan välisellä linjalla – muutama leikkaus lisää ja koko sen illuusio ja voima särkyisi. Skeptisimmät elokuvan ystävät ovatkin todenneet, ettei elokuva ole mennyt teknisesti yhtään eteenpäin sitten Potemkinin. Tämä ajatuksia herättävä lausahdus kuvaa hyvin, kuinka ainutlaatuinen teos se on.
Täältä voit katsoa/ladata koko leffan niin halutessasi, tunnilla katsomme siitä vain valittuja paloja!
http://www.mykkaelokuvat.com/potemkin.html
|
|
|
|
|
Chaplin todistaa olevansa elokuva-alan ensimmäisiä neroja.
http://ia700508.us.archive.org/12/items/TheKid_179/TheKid_512kb.mp4
Chaplinin Poika nauttii suurta arvostusta niin elokuvahistorioitsijoiden kuin sivistyneiden kansalaistenkin kesken. Omaan sivistykseeni elokuva marssi viime yönä ja täytyy kyllä sanoa, että elokuva on maineensa ansainnut.
Juonen kehittely on loistavasti toteutettua ja Chaplin todistaa olevansa elokuva-alan ensimmäisiä neroja. Tässäkin elokuvassa näkee, ettei Chaplin lukittautunut yhteen ainoaan genreen, vaan yhdisti tähänkin komediaan paljon draama-aineksia, jopa hyvin surullisia tapahtumia.
http://fi.wikipedia.org/wiki/Chaplinin_poika
|
http://fi.m.wikipedia.org/wiki/Andalusialainen_koira
Andalusialainen koira (ransk. Un chien andalou) on Luis Buñuelin (käsikirjoittaja/ohjaaja) ja Salvador Dalín surrealistinen 16 minuuttia kestävä mykkäelokuva.
Elokuva tuotettiin Ranskassa 1929 ja sekä sai alkunsa aikansa avantgardistisesta elokuvaliikkeestä että arvosteli sitä.
|
Ketkä ei päässeet Elokuvakerho Julekseen katsovat leffan tästä englanninkielisin tekstein ja tekevät siitä analyysin kuten kaikki muutkin leffan katsoneet...
Analyysin teosta saatte ohjeet/keskustelemme oppitunnilla tiistaina.
|
Elokuvaohjaaja Rauli Ylitalo teki lukiodiplomin Cynkkarilla elokuvasta v. 2000 ..., tämän uusimman teoksen ensiesitys oli Rumakinossa, jyväskyläläisessä ravintolassa kokoontuvassa elokuvakerhossa keväällä 2011.
|
|
|
Heidi 23.09.
Viestejä: 1
Viimeisin: 23.09. |
|
|
|
